為期四天的第三屆&四屆LPA（(Live Power Awards）獨立音樂頒獎盛典4月15日在即墨啟動，太合音樂集團董事長錢實穆、麥田音樂廠牌主理人老狼、知名音樂人吳克群、太合音樂廠牌戰略總經理詹華、太合音樂秀動總經理李琳以及丁太升等華語獨立音樂重量級人物齊聚即墨，探討Livehouse行業、獨立音樂領域的發展前景。太合音樂旗下“秀動”平臺自2014年啟動以來就與國內Livehouse場景深度綁定，“秀動”以每年百萬級歌迷量遞增，目前已累計八百萬粉絲量級，成為壟斷國內90%Livehouse演出的頂級平臺，更為重要的是，“秀動”提供從票務到演出內容等多方面資源，平臺聚集了大量90后、有音樂付費習慣、以Livehouse為社交場景的年輕消費群體，首天的頒獎禮直播吸引了740余萬粉絲線上觀看，在四天的音樂盛典系列活動期間，兩萬余樂迷來到即墨，一起投身隨音樂熱舞、躍動的潮流中，也讓LPA合作方鑫誠創智文化傳媒感受到了獨立音樂的商業價值、文化沖擊力。在年輕人群成為旅游資源、傳播渠道、流量集散點的當下，即墨積極擁抱新興音樂產業，以平臺嫁接為途徑，以業態打通為目標，未來三年通過與LPA的落地合作，即將在即墨樂都音樂谷誕生中國北方極具標桿意義的音樂產業高地。
95后買即墨一票
在LPA獨立音樂盛典期間，整個即墨的平均年齡被大幅度拉低，大量90后甚至零零后樂迷涌入中聯運動公園、即墨古城，觀看公益演出和售票演出，忠實歌迷甚至當天凌晨就在門口為第二天的演出排隊，足見年輕樂迷對獨立音樂的癡迷。作為華語獨立音樂運營頭部公司，秀動平臺每年通過兩萬七千場Livehouse演出掌握著近九成的市場規模，太合音樂秀動總經理李琳介紹，九零后用戶占據了秀動用戶的主流。
兩萬多年輕觀眾帶給即墨的，是兩萬余個朋友圈傳播點、數以十萬計的短視頻傳播和旺盛的文旅消費傳導，也讓樂都音樂谷、即墨古城成為兩大流量熱區。鑫誠創智總經理趙亞奇坦言，LPA對我們來說也是一次提升，意識到獨立音樂在年輕消費主體里有如此大的號召力，也讓即墨下決心要在Livehouse領域、在本地音樂人孵化上下大力氣，讓城市文化與音樂人深度結合。
誠然，獨立音樂已經逐漸成為左右城市音樂文化影響力的一個關鍵因子，這方面成都與獨立音樂的綁定非常有代表性。1998年開始Livehouse演出的“小酒館”在2017年被趙雷唱進了歌曲《成都》，“和我在成都的街頭走一走，走到玉林路的盡頭，坐在小酒館的門口。”從此“小酒館”成為成都網紅打卡地；老狼今年在LPA上接受采訪時透露，太合旗下“麥田”廠牌新推出了一張《成都2020》合輯，這已經是“小酒館”的第六張合輯，老狼邀請傳奇音樂人王迪在百花錄音棚制作完成，采用了最有復古味道的設備錄制，把新一代成都優秀獨立音樂人匯聚一堂。按照趙亞奇設想，即墨也即將打造一家頂級設備、專業運營的Livehouse，95后樂迷不僅可以來即墨看音樂節，平日也可以來樂都音樂谷Livehouse看獨立音樂人巡演。“樂都音樂谷已經擁有具有頂級聲場和設備的專業音樂廳，也建成了具有省內頂級水準的錄音棚，加上Livehouse對獨立音樂人的引入，可以說場地條件非常齊備。”
擁抱年輕，擁抱成長性
起源于日本的Livehouse，原本是各大唱片公司的經營場所，新入行的音樂人被公司安排到Livehouse演出，打磨唱功、積累人氣，也是星探觀察音樂人的一個平臺。然而到了中國，Livehouse完全趟出了一條新路，絕大多數Livehouse由音樂人創辦、主理，周末運營，不依附于大音樂公司，邀請的也是符合主理人口味的獨立音樂（獨立音樂，區別于商業唱片公司操作的音樂品類，包含獨立流行、獨立搖滾等品類，音樂內容全部由音樂人原創完成）。秀動平臺2014年起介入Livehouse行業，當時全國只有八十余家店面，如今光是秀動合作的Livehouse就有八百多家，簡言之，秀動的運營模式類似院線，平臺幫助優秀樂隊安排檔期，以每場十元的超低價格推廣演出，李琳總結，“你不會宣發我們幫你宣發；你不懂管理我們幫你管理”，一站站巡演走下來，樂隊與Livehouse都得到了極大發展，秀動更是沉淀了大量年輕付費歌迷。“2014年之前，Livehouse行業確實賠錢，但是音樂人全憑著熱愛來維持。到了2017年之后，北上廣等一線城市Livehouse已經盈利了，二線城市Livehouse可以維持溫飽，三線城市還在起步階段。”
據《中國音樂產業發展報告》數據顯示，Livehouse市場票房規模近三年急劇增長，可以說是音樂領域最強增長品類，2018年全國Livehouse票房2億；2019年增長到3.5億；2020年疫情影響，直到七月份才有Livehouse陸續開業，八月至十一月，全國Livehouse四個月的票房竟然達到了3億，而秀動平臺上的樂迷數量也不降反增，從2019年的四百萬猛增至2020年的八百萬——由于大型演出紛紛取消，樂迷涌向Livehouse，秀動作為頭號平臺迎來了春天。
即墨在音樂產業領域一直有著靈敏的嗅覺，樂于擁抱處于成長高峰期的行業。2016年開啟的即墨古城民謠季擁抱了上升期的民謠品類，目前已經打造了中國北方持續屆數最久、歌迷規模最大、音樂節日期最長、產業鏈條最完善的民謠季。而在Livehouse行業市場向二線城市下沉的敏感時期，即墨也意識到了這一類型的特殊性，與當下國內唯一的獨立音樂盛典達成合作。趙亞奇認為，平臺嫁接可以把即墨已有的優勢與太合音樂、秀動平臺聯動，迅速進入發展快車道，“我們計劃在樂都音樂谷引入獨立音樂人的工作室，力爭把秀動的北方地區業務放到即墨。在我們計劃打造的即墨首家Livehouse，也會引入秀動的樂隊和資源。我們不一定非要從無到有，也可以嫁接平臺、實現平臺升級。樂都音樂谷的平臺資源內容，要與國內頭部公司合作，吸引更多資源進來。”
在青島硬盒Livehouse主理人傅彤看來，Livehouse顯然不能光憑著票房收入維持運營，而是一個綜合性的運營過程：一個Livehouse往往是一個廠牌的核心，圍繞這個廠牌，可以進行樂隊經紀、樂器租賃、廠牌運營、演出票務等各種業態。硬盒旗下就有讀火樂隊、獨立音樂人張寧等優質音樂人，同時也與閣樓演奏班、橘子海、四線方格有著密切合作。廠牌化才是Livehouse的運營之道。而業內人士分析認為，青島近年來憑借原創音樂大賽激起了原創音樂熱潮，有獨立演出能力的新興樂隊有四十多支，也讓廠牌運營、Livehouse演出充滿了機會。
尋找下一個橘子海
從青島走出的獨立搖滾樂隊橘子海近年來風頭正勁，太合音樂早早把橘子海簽入旗下，并為樂隊量身定制了墨爾本、香港以及國內眾多城市巡演。頭部公司如何發掘橘子海這樣的優秀音樂團體？李琳透露，秀動平臺可以從后臺看到新興樂隊的演出現場數據，包括歌迷年齡層、入場人數都有直觀數據，有潛力的樂隊剛剛嶄露頭角，“秀動”就能第一時間從數據上發掘這個團體。另一方面，大型Livehouse都有音樂公司“星探”駐場，及時發掘有號召力、感染力的新興團體。而在趙亞奇看來，本土既然走出了逃跑計劃、橘子海這樣優秀的音樂團體，更應該通過Livehouse大力發掘本土新人，通過全國Livehouse推廣，為城市代言、發聲。
2019年太合音樂旗下麥田音樂節走進淄博，總計六萬歌迷入場，“秀動”平臺售出了四萬六千張門票，也讓太合關注到了山東的市場。“這次麥田音樂節，歌迷以九零后為主，男女比例為45%、55%，淄博本地歌迷占25%，山東其他城市占50%，其他歌迷來自全國各地，其中北京上海歌迷占到了6%，這說明年輕人對音樂消費的理解不在乎成本，更在意文化上的享受。”李琳介紹，一個麥田音樂節下來，濟南和青島Livehouse票房翻了兩倍，拉動非常明顯，“青島與山東其他城市不在一個量級上，我們希望在即墨做出山東Livehouse未來的標桿，加大資源重點投入和傾斜。”
目前青島本地的音樂廠牌包括“硬盒”“山東響馬”“梁山好漢”，而眾多散落在校園和民間的樂隊以青島五間Livehouse（硬盒、Downtown、罐頭瓶子、雀躍之地、DMC）為基地進行不定時演出。業內認為，Livehouse包含三大特點：用戶黏性、付費習慣、音樂口味培養。對于九零后群體來說，去Livehouse消費已經成為生活習慣，而音樂付費正是音樂消費從網絡時代到移動時代的最大特點，在基本消滅了網絡盜版之后，付費已經成為歌迷通過移動端接受音樂的主要手段。另一方面，新老歌迷通過Livehouse形成了強相關社交，Livehouse通過秀動平臺與眾多獨立音樂人形成了強相關，不斷更迭的音樂風潮大大滿足了樂迷的需求。市委宣傳部文化產業處處長閆杰在深圳實訓中對Livehouse產業有了更為直觀的認識，“深圳的livehouse已經成為營商環境的一部分，互聯網從業者大多很年輕，他們的口味有著小眾、分眾、垂直的特征，不同風格的livehouse有不同的歌迷人群，他們需要這樣文化的消費環境。我們要全新方式來看待這個現象，年輕人就是一種旅游資源，他在城市里尋找一個文化歸屬地，找到文化歸屬就有認同，年輕人的消費心理需要深入研究。”
業態打通，熱點互動
在LPA獨立音樂盛典舉辦期間，媒體界也注意到，曾出現在即墨古城民謠季上的眾多音樂人紛紛出現在LPA的舞臺上，曉月老板擔任盛典現場主持人，陳碩子不僅入圍獎項，還擔任了演出嘉賓，房東的貓既是民謠季流量擔當，也是LPA音樂盛典的重量級大咖。2021即墨音樂大事件不斷，四月檔的LPA獨立音樂盛典、六月的麥田音樂節和《墨邑歌謠》黑膠首發、七月啟動的古城民謠季等大事件，即墨實現了音樂流量熱區輪動，古典樂、流行樂、獨立音樂類型打通，音樂消費場域和公益演出交織的文化盛景。
LPA在即墨的舉辦，秀動與即墨的深層次合作，使得即墨音樂產業的互聯網屬性、移動端屬性大大增強。涉入Livehouse領域，也讓即墨增加了一個常態消費音樂場景，與古城民謠季的公益屬性形成互補。著名音樂人盧中強接受采訪時表示，Livehouse的演出包容性非常強，“在MAO（北京著名的Livehouse）里，觀眾不僅能看到獨立音樂演出，還有古典音樂演出、實驗音樂演出，一些古風音樂、國潮音樂也在這里演出。現在很多小網紅只要有一首歌在抖音走紅，就能在Livehouse演出，吸引年輕歌迷觀看。”而演出資本也注意到了Livehouse的高成長性，業內人士披露，票務巨頭大麥已經推出了連鎖Livehouse，在天津、杭州等城市開始了多家大麥·66Livehouse。而早一步在Livehouse布局的成都通過趙雷《成都》收獲了大量紅利，與“秀動”達成了深度合作。
太合音樂整合了海蝶音樂、大石版權、麥田音樂的品牌，還與百度音樂完成了換股合作，成為國內音樂頭部大公司。此次太合與即墨合作，把麥田音樂節、LPA獨立音樂盛典與即墨的音樂資源深度交融，也引發了業界關注。作為秀動業務總經理李琳也對即墨的音樂前景非常看好，他認為，即墨有溫泉、海灘等自然資源和大學城的青年人資源，吸引了多個音樂節入駐，音樂消費前景可觀；“淄博做音樂節，吸引的是北京、江浙滬的展覽資源，把淄博當地的酒店場館資源利用起來。”作為膠東五市地理中心的即墨，擁有交通、基礎設施和人文資源等多重優勢，“演出內容需要把城市文化做進去，把基礎設施優勢傳播出去，吸引各行各業的年輕人進來，也是未來社會發展的動力源。”
麥田音樂廠牌主理人老狼表示，“獨立音樂扶持年輕人，要讓年輕人擁抱音樂、擁抱新類型，推動音樂產業往前跑。”作為嘉賓的青島電臺著名DJ立波坦言，這么多年輕人來到樂都音樂谷，說明獨立音樂的前景太好了，“這次來領獎的只占2%，還有98%的音樂人尚未浮出水面。”作為合作方，趙亞奇也對今年LPA盛典的盛況非常欣喜，“我們的音樂事業首先要有持續性，不能一年火，一年停。樂都音樂谷的平臺資源內容，要與國內頭部公司合作，從高起點出發，實現與頂級資源的對接。接下來我們也把即墨本地的文化資源推廣出去，向世界發聲。”
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